龐俊怡：不能錯過的M+首次水墨藝術展

（《似重若輕：M+水墨藏品》官網圖片）

身為當代水墨藝術愛好者，我一直熱切期盼著M+的首次水墨藝術展：《似重若輕：M+水墨藏品》。該展覽於2017年10月13日至2018年1月14日期間在M+展亭舉辦。M+展亭位於西九文化區，搭乘地鐵到九龍站，再步行10分鐘就可輕鬆到達展亭；同時，M+還在周末和公眾假期提供從九龍站A出口至展亭的免費巴士服務。

雖然M+展亭直到2019年才正式開放，但它自2012年起就開始提供各種展覽。水墨藝術策展人馬唯中博士，及其麾下的三位展覽研究助理團隊負責策劃此次展覽。《似重若輕：M+水墨藏品》是M+展亭展出的第五次展覽。 

以下是我於2013年為一次水墨藝術展展品目錄撰寫的前言，它總結了我對於水墨傳統在中國文化中扮演的內在角色的感悟： 

“水墨傳統是中國文化的核心。從書法、繪畫到哲學與宗教，水墨藝術是一切理性思考與達意表現的根本所在。水墨藝術遠非單純的視覺藝術形式，它超越了傳統框架去定義一個時代、一種身份及一套生活方式。它是中國文化織錦的組成纖維。這幅織錦不可或缺、綿密織就，持續不斷地革新、重生、復興自我。它是一個鮮活的傳統，在當代依然不斷演進與調試。而不斷演進的水墨傳統在今天依然對中國文化深具意義、切合時代，一如在宋代。” 

（《似重若輕：M+水墨藏品》官網圖片）

《似重若輕：M+水墨藏品》展示了水墨傳統如何成為一種遠超單純物質的存在。雖然M+展亭空間有限，但本次展覽依然展出超過了80件藏品；而展覽出色的燈光設計又為每件展品錦上添花。展覽同時配備了M+的首次音樂節目，訪客可以通過置於展亭入口處免費提供的專用耳機欣賞語音導覽及曲目。 

本次展覽分為三個部分：“字跡、符號、筆劃”、“山水的念頭”和“物•外”。三個部分共同呈現了過去六十年來水墨藝術演化的創新與進步。多數作品根植於古代傳統，還有一些作品超越了傳統，試圖以完全摒棄水墨的方式重新解讀水墨藝術的神髓。 

（《似重若輕：M+水墨藏品》官網圖片）

過去十年，當代水墨藝術逐漸發展成一門自成一體的藝術種類。我們無法僅僅透過“中國當代藝術”的視角來審視當代水墨藝術，因為中國當代藝術在很大程度上深受社會政治環境左右。另一方面，當代水墨藝術中的相當一部分，雖然不能說是全部，踏上了一段迥然不同的旅程，這段旅程的靈感來自古代水墨傳統，而非二十世紀的社會政治動蕩。 

《似重若輕：M+水墨藏品》展示出中國文化和傳統在M+整體收藏和敘事中扮演的強大角色。當代水墨藝術不是對過去的單純複製；相反，它是一個不斷創新和演進的過程，而正是這一過程賦予了水墨傳統超越時空的特質。