雲白：饒宗頤書畫的獨特魅力
饒宗頤教授，學貫中西，集學術與藝術之大成，被錢鍾書稱為「曠世奇才，被池田大作稱為東方的達·芬奇。而他的字畫，也廣為人們所喜愛，最近饒公的一幅荷花圖，拍得 500 萬港幣。許多香港名人都喜歡在廳堂掛一幅饒公的字畫，既高雅，又是一種居家的藝術享受。
字畫之中有精神
人們之所以欣賞饒公的字畫，是因為它的含金量高，思想性、藝術性、知識性和創造性俱佳，字畫之中有「精神」。饒公認為，字畫的生命力來源於它的精神內涵。一切藝術作品，形式美固然重要，但精神內涵才是字畫美的核心。他每創作一幅字畫，首先關注的，是它能否給人以啟迪，給人以力量。
比如饒公的這幅字：「古人大抵亦如我，世事何嘗不可為。」（圖 1）它鼓勵人們，不迷信古人，要敢於創新，超越自我，超越古人，推動文化向前發展，給人以積極向上的力量。
饒公最為人們稱道的一副對聯是：「萬古不磨意，中流自在心。」（圖 2）這是饒公精神的寫照。它鼓舞人們，要有堅強的意志，堅韌不拔的毅力，到中流擊水而能保持定力，以達最高的精神境界一一自在心。
再如饒公的對聯：「動念當思其所以，居心不可有然而。」（圖 3）則是告誡人們，從起心動念開始，就要約束自己，居心要正，不存歪念，不可有僥幸心理。這是一幅兩米高的巨幅對聯。2014 年 5 月，筆者拙作《書法四字經》由北京人民美術出版社出版，編輯準備加入此條幅。
出版社攝影師拍攝時，曾將此對聯掛在釣魚台國賓館芳菲苑大堂多日，觀眾不少。雖然也有人留意其行筆特色，驚嘆這是一幅篆筆入行草的佳作，但多數人關注的，是它的精神內涵，稱之為現代版的警世恆言。
有時，饒公的字能寫出一種人們經常會遇到，但又說不清道不明的體驗。這種看似只能意會不可言傳的感覺，竟被饒公的一幅字一語道破，有一種恍然大悟之感。如「相見亦無事，不來忽憶君」（圖 4），就是如此。
最引起香港新聞界轟動的，是 2008 年饒公為四川地震展覽題寫的大字橫幅：大愛無疆。（圖 5）「大愛無疆」四個字，高度概括了中華民族在汶川地震中展現的大愛情懷和英雄氣概，鼓舞人們的鬥志，對今天全國人民抗疫鬥爭，仍然有重要意義。這一橫幅賑災義賣 500 萬港幣，全數捐給了四川災區。同時也創下漢字書法作品義賣的最高記錄。
榜書「心經」的傳承與創新
座落在香港大嶼山天壇大佛對面的「心經簡林」，是饒公書法藝術的巔峰之作，也是饒公離世後的魂歸之所（饒公骨灰撒在這裏）。饒公調動了簡帛、魏筆、篆、隸、楷等各種書體的藝術表現形式，用巨型羊毛筆在四尺宣紙上揮毫，用兩個多月時間，寫了260 多張，完成了大字榜書《心經》，古意渾穆，蔚為壯觀。2001 年在香港中文大學體育館展出時，引起轟動（圖 6）。
（圖 6）香港中文大學體育館榜書《心經》展示圖我曾把饒公的榜書《心經》和一千五百多年前的泰山經石峪《金剛經》作了比較，驚奇地發現，許多字無論從筆法上，還是結體上，都驚人的相似（圖 7）。
比較饒公榜書《心經》與泰山經石峪《金剛經》書法藝術特色，可以切實體會到中華書法文化的傳承和發展：在相似處，我們看到了饒公筆法是如何忠實地傳承了千古不變的基本筆法；在不同處，我們看到了饒公是如何把隸、篆、簡帛融會貫通，在傳承基礎上的大膽創新和發展。這是橫跨千年的歷史對話，也是中國書法史上的又一個高峰（圖 8）。
在書法美學上，饒公的榜書《心經》開創了隸、篆、簡帛三體融合的新書體，簡約玄澹，開張飛動。它是在繼承泰山經石峪《金剛經》隸楷書體上的創新和發展，吸收了篆體的瘦勁森嚴，融入了簡帛的簡約明快，如佛像般靜穆端莊，如雲鶴飛天般超然靈動，讓人們通過對「空」的
「好山好水」有學問
饒公字畫的另一特色，就是知識淵博。有時看似簡單的一條橫幅，其實是一把開啟宏大知識寶庫的鑰匙。比如橫幅「好山好水胸中解脫明月」（圖 10）。（釋文：好山好水 胸中解脫明月。題記：沈寐叟言道，元嘉山水一關，自有解脫月在，語出華嚴經行應品。今南京出南唐第三墓。上海出牙璋，皆好山好水之驗，故記其事。辛卯 選堂。）
這裏的「山水」和「明月」，不是寫景物，而是《心經》和《華嚴經》核心教義的特定概念。曾記得 2011 年春天，饒公九十六歲。一天下午我如約到饒公梨俱室，向他請教《心經》與《華嚴經》的精要。饒公說：《華嚴經》最核心的一句話是「胸中解脫明月」，胸即心，「胸中解脫明月」就是心無旁騖，清新如月。這與《心經》最核心一句話「心無罣礙」的含義是完全一致的。仔細觀看這幅字和字後的題記，從內容上講，這幅字高度概括了《心經》和《華嚴經》的精神要義，用通俗易懂的文字精確地表達了出來。從書法藝術上講，篆隸兼施，雄強壯麗，且用紙講究，黃底銀花，有富麗典雅之感
題記中提到的沈寐叟，即沈曾植，是清末進士、學者、書畫家。碩學鴻儒，被譽為中國大儒，曾任上海南洋公學校長。他提出論詩有三關：元祐、元和、元嘉三元關。元嘉關即山水關：山水即是色，色即是境，境即是智。色即是事，意即是理。所以饒公這幅字的題記，開頭便寫道：「沈寐叟言道，元嘉山水一關，自有解脫明月在。」
由此可見，饒公這幅字，是把物質世界（山水）和精神世界（胸中明月）放在一起寫，既有宇宙觀，也有方法論。最後歸結為佛教的萬法皆出於心：好山好水，心無罣礙，胸中解脫明月。用《心經》和《華嚴經》中的這兩句話，做了既通俗又簡約的總結與概括。所以有人說，欣賞饒公的一幅字，就是品一杯中華傳統文化的美酒。
詩書畫合壁
饒公非常推崇唐代書畫理論家張彥遠。張彥遠，字愛賓，饒公把自己的畫室，命名為「愛賓室」（圖 11）。饒公的許多名作都是在愛賓室完成的。（圖 11）饒公在「愛賓室」揮毫潑墨張彥遠對後世影響最深遠的，就是「書畫同源同體」的理論。饒公在自己九十年的書畫生涯中，繼承和發展了這一理論，並在實踐中大膽創新，創作了許多推陳出新的藝術品。他是善於運用詩書畫「三合一」創作的藝術家。2004年，他寫了一首論述詩書畫三者關係的詩：「畫史常將畫喻詩，從詩生畫自生姿，荒城遠驛煙嵐際，下筆心隨雲起時。」（圖 12）並以行草書寫就，詩書俱佳。最後一句「荒城遠驛煙嵐際，下筆心隨雲起時」，這裏同時還點明了，書法要「以心為筋骨」，心堅定而字勁健。
饒公 2013 年創作的設色紙本畫《月牙泉》，更是詩書畫俱佳的代表作（圖 13）。（詠月牙泉詩：磧上鳴沙水一灣，崢嶸古窟白楊間。蹋天誰會西來意，但見黃雲饒黑山。於舊紙堆中得此佚詩，選堂於愛賓室。） 畫中的詩，饒公用篆筆入行草寫成，以書入畫。而繪畫，饒公亦用篆隸筆法寫成。畫中有書，書中有畫，和諧統一，相得益彰。
饒公書畫合璧的作品不少，其中最為人們稱頌的是《硃衣古佛》（圖 14）。（釋文：身似芭蕉，心如蓮花，百節疏通，萬竅玲瓏，來時一，去時八萬四千。）兩種不同的藝術表現形式，採用的都是千古不變的中鋒用筆和篆隸筆法，創造出古樸厚重、高貴典雅的藝術效果。
有人評價，饒公的荷花，比肩張大千。他曾贈送溫家寶先生一幅《荷花圖》（圖 15），留白處題寫自己的詞作《一剪梅．花外神仙》：「荷葉田田水底天，看慣桑田，洗卻塵緣。閑隨陋豔共爭妍，風也翛然，雨也恬然。雨過風生動水蓮，筆下雲煙，花外神仙。畫中尋夢總無邊，攤破雲箋，題破濤箋。」一支荷花出淤泥而不染、樸拙而清遠，題字穿行畫中、用筆凝練灑脫，詞作怡淡安然、高懷卓立，整幅作品詞書畫渾然天成，形簡神逸，給人以至美的藝術享受。
佛手獻花的魅力
饒公認為，書法、繪畫的純任自然之美，是最高層次的美。他說過：「中國各種藝術，包括繪畫、書法、篆刻等都反對堆砌及造作，而以純任自然為最高層次。當然這個所謂自然，亦要這項藝術所需要的美感。」在創作實踐中，他對每一幅作品中的每一元素，即使是簡單幾個字的題跋，都悉心追求它的自然之美，及和諧美。如 2008 年饒公的設色紙本畫《佛手獻花》（圖 16），就是如此。從整個畫面的結構布局，顏色搭配，到題跋的篆書體筆法，都恰到好處，體現了自然之美，和諧之美，達到了藝術美的最高境界。該畫被稱為佛教聖物。
（圖 16）【釋文】：莫高窟佛手獻花畫樣
文化底蘊是基石
饒公的書法，一眼望去，第一感覺就是歷史的厚重感，有一種穿越時空的獨特魅力。它五體皆備，自成一體，被稱為「饒體」。其原因就是以博大精深的學問為底蘊，博採眾長，真正實踐了「孕南帖，胎北碑、融漢隸、陶鐘鼎」，融會各體，共冶一爐。他精研甲骨學、古文字學，敦煌學、簡帛學，並對甲骨、楚帛書、竹簡等文物上的古文字，深入研究，創作出獨特的古文字書法作品。（圖 17-18）
饒公曾告訴我，甲骨文是中國的古老文字，當年他追隨王雲五，整理登記甲骨上的文字，到東京查閱過上千甲骨文片。對他《漢字樹》的研究很有邦助。也為饒公的契文書法打下了基礎。下面是饒公書《甲骨聯》：明月初上樂今夕 舊雨不來追昔游。（圖 19）
饒公是我的良師益友，我們相交多年，人生哲理、書畫藝術，無所不談，多數是我問他答，他講我聽，有時為我親筆示範，讓我受益終生。
近年來，由於饒公字畫拍賣價的不斷提升，引發了饒公字畫的收藏熱，在香港有幾位收藏家，專門收藏饒公的
字畫，出版收藏專輯，與人供賞。這也從一個側面顯示出，饒公字畫獨具特色的生命力。
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