楊度：網絡革新文藝的時代（一）：藝術市場能如何轉型？

全球疫情蔓延，公眾活動暫停，學校改以網上教學、眾多公司採用在家上班制，對互聯網的倚重亦愈漸明晰。香港的文藝活動亦因疫情受挫，紛紛換上新衣，改以網上形式作應對。乘著數碼化的年代，全球的文化藝術也趨向以網絡平台發展，革新了傳播與接收的形式。香港的文化藝術一直也朝向此方向發展，歷經此數月，從線下走到線上，網絡又是否能成為新的平台，推進本地文化藝術的數碼化演進？

Art Basel取消的打擊

近日在社交平台上看到一則笑話：藝術節界長久費煞思量能如何邁向數碼化；最終，一鼓疫症浪潮便使文藝趨向數碼化的演進過程加速數載。顯然，疫症當前，為求生存，文化藝術需要急速換裝轉型，對應逆境，迎接眼下無法繞過的時代波浪。

香港首當其衝的是藝術圈。二月初，疫情來勢洶洶，香港藝術界迎來惡耗－－三月舉行的Art Basel與Art Central實體展覽相繼取消，變相影響藝術界的整年規劃，也大大打擊了藝術市場。Art Basel自2013年起落戶香港，成為讓香港藝術與國際藝術市場進一步接軌的橋樑，也使每年三月份成了觸目的「藝術月」。不過，疫情無疑切斷了外地與本地的畫廊、藝術家與收藏家等交流，更窒礙了藝術品的運送。一場疫症，赤裸裸地展示了藝術市場物流上的限制，好像交通運輸，與地域之間的隔閡。當本地藝壇陷入如此艱難的局面，能有如何方式應對？

早在二月初，Art Basel尚未取消香港的實體展覽時，國際畫廊已群起呼籲取消，以避過疫症以至政治審查等問題。惟香港畫廊協會發出聲明回應，認為香港的文化藝術並非如外間所形容般嚴峻，並表達對Art Basel的最終決定予以支持。最後迎來的依舊是取消的局面，香港畫廊協會亦隨即商討對策，尋找新的路徑。

從線下走到線上

畫廊開始靈活運用網絡平台，香港畫廊協會的創辦人及成員、成立於2006年的方由美術（Galerie Ora-Ora）創辦人Henrietta Tsui-Leung善用instagram與Facebook等社交平台作定期的「方由直播」，邀請藝術學者陳育強作分享；更到藝術家哈雷的工作室作訪談，拉近本地觀眾與藝術圈的距離。往日藝術家工作室的神秘面紗因互聯網的平台而被脫下，顯然對觀眾與藝術家的權力關係與位置作出第一步的改變；當我們對藝術家的認知改變了，隨之而來的是藝術家的名氣，也從而構成藝術家的「品牌形象」。畫廊的角色也不再單是銷售的中介角色，而是能同時擔任教育與推介的位置。當然，如此舉動或許也是指向藝術市場的買賣，但不能否認的是，線上平台能開闊買賣以外的可能性，也使藝術圈變得更透明。

除了方由的自主試驗外，本地畫廊與藝術機構亦聯合起來，推出與亞洲協會香港中心協辦的Art Power HK，致力推動網絡平台。由三月至五月期間，Art Power舉辦各類藝術座談，邀請不同的藝術家、策展人與教育工作者等交流；更有虛擬的展覽遊，以補足三月原來熾熱盛大的氣氛。雖然未知Art Power HK會否延續下去成為固定的線上平台，但此次藝術界大規模的聯合，足見對於網絡平台的信心，也可跨越地域之限，讓本地豐沛的藝術發展景象於國際間顯現。

 

文章只屬作者觀點，不代表本網立場。