【星光奇遇結良緣】李美：意想不到的浪漫　很值得哭的愛情片

愛情片，既易拍、也難拍。易，因為總離不開，戀人互生情愫，卻又荊棘滿途，劇本裡所涉矛盾元素，往往八九不離十；難，則是如何作出突破，尤其過程必須極之浪漫，以至極之蕩氣迴腸、極之賺人熱淚。《星光奇遇結良緣》的成功，正正在於電影意想不到的浪漫，且為一齣很值得哭的愛情片。

不必諱言，《星光奇遇結良緣》的故事及人物設定，不可謂不老土。筆者初看電影，開頭便感相當沒趣，以為本片突破不了上述框框；可是，隨著前段劇情不斷累積鋪墊，劇力突然來個綻放爆發，縱不能說劇情180度扭轉，但整體格調肯定是大幅提昇了，使人金睛火眼地欣賞後來發展。在此不含劇透的無雷部分，當然不會多談故事如何變調了；只可透露，渾沒想過一個小小的變化與突入，竟可引伸如斯之多的新意，甚至衍生如斯之澎湃的劇力與感動出來。

《星光奇遇結良緣》除劇情吸引外，另一特點乃全片畫面均賞心悅目。由日本當紅女星綾瀨遙擔任主角，無疑已相當吸睛；重要的是，本片很好透過美輪美奐的服飾、以及對比巧妙的用色，來進一步將她的美凸顯得淋漓盡致，不論是否綾瀨遙粉絲，相信都會被她的美懾住。與此同時，由人工佈置到自然場景的色彩斑斕，既有懷舊感又富青春氣息，電影的唯美感覺可謂貫徹了每格菲林。至於另一主角坂口健太郎，他的演繹雖不及綾瀨遙閃亮注目，但總的來說亦屬水準之上，符合角色本身要求有餘，不慍不火極具說服力。

導演武內英樹曾經拍過《電車男》、《交響情人夢》、《羅馬浴場》等佳作，還做過《東京愛的故事》、《101次求婚》、《同一屋簷下》等副導；在愛情片方面「百拍不厭」的他，至今依然寶刀未老、繼續有貨交兼拍出新意－－今次的《星光奇遇結良緣》，便為他的CV又寫下新的經典。

 

（注意！以下完全劇透）

某程度上，《星光奇遇結良緣》十分老土，但俗語有謂「橋不怕舊，最緊要受」，老土與否實非最重要，最重要的是能否打動人心。正如標題所指，本片就有此本事，不單極之浪漫，更是很值得哭。

在電影前段，許多元素確實耳熟能詳。一名戲痴迷戀戲中角色，戲中角色又真箇落入凡間，相關戲軌便十足活地亞倫的《戲假情真（The Purple Rose of Cairo）》。至於片中所有角色，亦可在其他電影找到影子。綾瀨遙飾演的刁蠻「公主」美雪，跟坂口健太郎飾演的「下僕（兵）」牧野健司譜出「主僕戀」，就像極韓國經典《我的野蠻女友》。第二女主角社長千金成瀨塔子（本田翼 飾），以白富美和事業前途來「勾引」健司作為男女主角的「荊棘」三角戀，則令筆者想到周星馳與吳君如、關秀媚合演的文藝片《望夫成龍》。貌似可以發展「荊棘」四角戀的Handsome「男神」後藤龍之介（北村一輝 飾），其備受眾人簇擁的惹笑設定亦似日本經典《蒲田進行曲》的另一「男神」。電影院老闆本多正（柄本明 飾）有著與男女主角的類似經歷，從而扮演了「過來人」角色，也跟《你的名字》的女主角（三葉）的外祖母（一葉）大同小異。坂口健太郎的友人山中伸太郎（中尾明慶 飾）呢？他後來跟男主角爭愛情、爭事業，這個亦友亦敵的定位更在影壇上多如繁星。最後不得不提的，還包括男女主角「人鬼殊途」一般，存在著不可跨越的屏障，以至兩人最終似乎不得不分開......這個例子，在影壇上同樣不勝枚舉。

今日電影界流行「致敬」，即新電影往往取材舊經典；有鑒以上種種，究竟導演武內英樹是否同樣存心「致敬」？筆者不得而知，且亦無興趣深入探討。因為，一齣電影是否好看，跟「致敬」與否根本毫無關係。畢竟，不論稱之為「致敬」抑或「二次創作」，關鍵從來只得一個，就是新作能否青出於藍，否則誠可絕情地說句：不看也罷！

《星光奇遇結良緣》的好，正正在於電影突破舊有框框。事實上，上述談及的舊有元素，不過是本片無關宏旨的虛幌罷了。甚麼主僕戀、三角戀、四角戀等等支線，導演只是點到即止，並無花費太多篇幅詳細展開；始終，《星光奇遇結良緣》的主線龍骨，其實都圍繞美雪和健司的「人影戀」，尤其到中段加插了「不能觸碰」的條件後，本片劇力才真真正正綻放爆發。若將本片定性為《戲假情真》又或《我的野蠻女友》等新版，都必然是大錯特錯。

「一觸碰，就消失」，正是這齣愛情片的終極「荊棘」，阻礙男女主角愛情發展的矛盾所在；而以「人影戀」電影橋段作為媒介，則將「一碰即散」元素發揮至極。

由初以為是隔著銀幕的單思，及後得悉原來是隔著銀幕的雙思，以至即使突破銀幕界限了，兩位戀人竟然還受「一碰即散」的約束......換言之，恰如層遞一般，男女之間從頭到尾都有一道道牆，兩者從頭到尾都必須保持一段距離－－這才是他倆永遠無法逾越的鴻溝。亦由於此，所謂主僕戀其實僅是「一碰即散」的背後苦衷，美雪不讓健司觸碰，又或刻意保持距離，原來是「非不為也，實不能也」。故此，當知道事情的真相，再看兩人隔著玻璃而吻，戲謔感覺非但立時消逝，反之浪漫指數卻急飆爆標；其餘在沙灘的透過手巾牽手，以至跌倒了也容不得對方攙扶，效果同樣異曲同功。日本電影近年有股「純愛」風潮，怕是「世風日下」的一種反應吧；本片相關設定無疑是個極致，特別是後來兩人同偕到老（雖然美雪軀體沒老），美雪得以尚在人間便為兩人「柏拉圖式戀愛」的無可質疑的鐵證。而兩人如斯「一輩子純愛」相戀，亦為本片浪漫至極的重大要素。

除此以外，戲裡還充斥其他令人意想不到的伏筆，尤其用盡了「電影」以及「生離死別」的元素，也讓本片的愛情浪漫大幅昇華。所謂伏筆，乃藉鋪墊營造驚喜；本片額外出乎意料者，乃幾乎每個伏筆背後都隱藏浪漫。上述提過的不能觸碰、不能親吻、不能牽手、不能攙扶（包括孫女不能攙扶爺爺），理由就離不開浪漫二字了。中後段，美雪希望擁抱健司的「生離」，電影以年老健司（加藤剛 飾）回答護士說「沒寫結果」的方式中斷，大家難免會想故事就此結束，卻沒料到竟然伏筆了兩人相戀至老，包括呼應了奇怪「孫女」竟是美雪，年老病人則是「假」劇本裡的「真」健司。到健司行將就木的「死別」，當美雪收到電話飛奔醫院，觀眾誠不難設想到這幕高潮；然而，導演更進一步，繼「生別」似完未完後，這個「死別」同樣似完未完（武內英樹將此兩元素「用得很盡」），原來健司臨終前寫下大團圓結局－－所有關於電影、色彩、親吻、主僕等的伏筆，均全數在這最後一幕一次過呼應，以作為整齣電影一路鋪墊的浪漫收筆。相對來說，「生離」無疑已是一個感動位，惟到「死別」的感動層次卻更加之高；即使觀眾有所預期，但難以避免，目睹兩人的「一輩子純愛」卒之告終，內心深處還是有股莫名的感動湧出......本片之謂很值得哭，就是指這種自然而然、由心出發的感情的可貴，這非導演強擠觀眾眼淚所致，尤其片末反高潮地來一場大團圓結局。

事實上，本片尚有一大寓意，就是兩人最終透過電影載體「重遇」兼之「不朽」。雖然這個大團圓結局永遠無法上演，一來這既沒搬上大銀幕，二來美雪和健司的的確確是「死別」了；不過，所謂「永遠留在我身邊」，到底都靠一疊發黃的電影劇本永遠承載......

《星光奇遇結良緣》以電影的幻想開始，中間以現實與虛幻過渡，最後返回電影的幻想之中；要說本片是Happy End 抑或 Bad End？大團圓是否僅僅存在電影之中？筆者會答：《星光奇遇結良緣》日文原稱《今夜、ロマンス劇場で》，是故台灣直譯為《今夜，在浪漫劇場與妳相遇》，英文譯名亦作《Tonight, at Romance Theater》，凡此種種，都較香港來得簡單直接，相對貼近原本的字義；可是，若論「食字」和「用字」的功力，港譯的言簡意賅版本，尤其「星光奇遇」最終是以「結良緣」作結，到底還是勝了一籌。

 

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