我記憶中的香港，是摩登豪華與市井味、煙火氣比肩而立，相安無事；是繁華喧鬧與低調內斂兼收並蓄。在這裡，幾乎每個角落都充滿着反差對比，妙不可言。

吸引良美特意跑到台中花博（2018年台中世界花卉博覽會）的，是日本著名女攝影師蜷川實花的展覽，她以拍攝微距花卉著稱，作品色彩濃烈，風格別具一格。

正因為長居日本，而且因為工作關係，常到日本各地，包括今次的美瑛町，筆者認為不應只跟網友一樣，一邊倒的批評攝影師，便以為是解決全部問題。

為迎接豬年來臨，黃大仙中心推出『免費體驗中國風「全家福」攝影』，憑指定消費便可穿著上由商場提供的旗袍或中國服飾來拍攝「全家福」。

當今「手機快拍」氾濫，可曾想起在彩色攝影未普及的上世紀五六十年代，其實大部分的彩色香港影像，都是來自外地遊客在港遊歷時的快拍？他們用上35米厘膠卷相機，在不經意按下快門的一刻，已為歷史留下珍貴的定格。

攝影，除了是個人嗜好，也是生活的記錄，歷史的見證。為了影一張靚相，有攝影發燒友動輒花上過萬元購置相機鏡頭，不過一名小二女生，就僅以一部手機拍下香港古蹟，奪得攝影比賽冠軍，更獲作為評判的攝影大師水禾田大讚「用心」，證明小小年紀，用普通器材也可拍出「大師級」作品。你又認為以下這張相片，憑何得到大師的青睞？

最近迷上底片相機，很多人會嫌棄底片相機的不確定性，害怕那一種不能預測的無力感。菲林的特質就好像eason的歌沙龍所說的一般，更讓人感受到影像的「溫度、速度、溫柔和憤怒」， 三十六個的機會，手動曝光的誤判，一個小錯已經無法挽回。

剛剛接觸了135的底片機沒多久，心想中幅起碼是一兩年後的事吧，直到上星期無意中到了一間觀塘工廈，按了兩張ETR si的快門，就這樣家中就多了一台相機了。

Jonathan van Smit，紐西蘭攝影師，2008年起長居香港，他的作品大多拍攝於九龍夜晚的街頭，涉及的主題包括貧困、邊緣化的住房環境，到黑幫、毒品及色情交易。「他捕捉到的一些畫面讓人震驚，但並非刻意去嘩眾取寵。它充滿了悲傷、孤獨和被人忽視的故事」，Jonathan稱自己的作品「並非紀實攝影，而只是從個人的視角去記錄。」

每次到來，都總伴著雨天，水點内，帶著一點悲凉。滴答，滴答。每次下雨天，心情總好不起來，可能是那種濕霉的氣息令我低沉下來。