不喜愛看驚悚片，但對cult味濃的喪屍片情有獨鍾。西片《笑死人凶間》及港產片《生化壽屍》是我間中就重溫的喪屍片。這類B級甚至C級製作的電影，不以場面浩大為賣點，而是以少少驚多多趣吸引眼球。人的死法越離奇、打喪屍的方法越精采、血漿灑得越多就越吸睛。現正上畫的《今晚打喪屍》想走這條路。

《看見台灣》系列能有如此高的製作費，源於當地的文教基金以及商界支持，反觀香港，製作人能申請的基金不多，商界出資支持拍攝紀錄片更罕見。舉一個例，在發展的主旋律下，有多少商家及政府基金願意資助業界拍攝有關郊野公園的紀錄片？香港的郊野公園縱使獲稱讚，也只容得下業界以航拍機拍攝再自行放上網讓人觀賞。

神奇女俠根本就是單純天真的女孩，她更單純的以為殺掉戰神就可以阻止世界大戰。而仔細想一想，其實神奇女俠不喜歡殺戮，更不喜歡戰爭，她一心的是想阻止戰爭，由此可見《神奇女俠》的反戰意識更重。

舞台劇改篇的電影《29+1》最近上畫，票房不俗，已經衝破千萬。電影講述周秀娜飾演的林若君，與欣宜飾演的黃天樂，面對人生踏入三字頭的不同經歷，從而反思人生。

常說香港樂壇大不如前，當業界都只顧眼前利益拼命翻唱，不願介紹配樂，也不落力宣傳新作，又如何保持市場健康發展。十多二十年後的《名曲滿天星》及《流行經典50強》又有甚麼可以翻唱？殺雞取卵的故事，必須引以為誡。

在香港拍電影已經難，何況要拍關於燥鬱症的電影？精神病在香港禁忌一樣，很多病患沒有人說，說出來也沒有人關注，這類敏感社會題材不容易找到投資者。然而拍電影，資金和演員是首要考慮的地方，面對此等困境有人毅然選擇放棄，北上合拍賺錢，也有人選擇堅持。

【思考香港短評】團結香港基金發表的《經濟發展研究報告》提到發展創意工業的重要性，電影是香港的希望。不過有指為了取得國產片資格、取得內地發行審批的中港合資電影過於泛濫，這所謂「合拍」片因為太過遷就大陸市場...