【影評‧鎌倉物語】李美：日本古風奇幻愛情喜劇
（《鎌倉物語》電影宣傳照）
《鎌倉物語》的元素極多，上面標題所用的每一個形容詞，背後其實都潛藏許多引伸意義；一隻出奇蛋可以滿足三個願望，本片也試圖出奇地以多制勝。
鎌倉既是一個地方名，位於關東橫濱市，是個三面環山、一面向海的小鎮；此外，鎌倉也是一個時代名，指介乎1192年至1333年間，源賴朝以鎌倉為都的幕府時期；再加上，電影配以物語二字，英文副題則稱為「Tale of Kamakura」－－顯而易見，本片講述的是日本古風奇幻故事。的確，《鎌倉物語》全片貫徹了古式和風，且是較諸明治時期、以至江戶時期更加久遠、更加古色古香的日本傳統。片中角色除多穿和服示人，由街道建築到市集等亦如日本風情畫般，導演很好地將日本傳統之美映入觀眾眼簾；談到日本畫，電影還將昔日常見的畫中神怪搬進銀幕，大家耳熟能詳的河童、天狗之類皆會奇幻地在片裡現身。總之，《鎌倉物語》是齣非常「日本本地化」的作品，不論是一直喜歡日本文化的觀眾，抑或是希望多加了解日本文化者，都會對當中的日本古風著迷。要說這是一齣「日本文化宣傳片」，其實並不為過。
至於《鎌倉物語》的故事主軸，則是以愛情喜劇掛帥，由頭到尾都被輕鬆氣氛和人際溫情覆蓋。其中，男主角堺雅人的演繹就深值一讚。跟他的大熱作品《半澤直樹》截然不同，今次堺雅人所演角色既是毫不正經，甚至可用閒雲野鶴來形容，所以片中不復見到那股「以牙還牙，十倍奉還」的凌厲眼神，取而代之是永遠的咪咪笑的眼；惟即使如此，堺雅人演來依然極具說服力，其喜劇細胞就在片中表露無遺，向世人充份展現了他的多元可塑性，特別是沒如《律政狂人》般誇張突兀。電影裡的許多輕鬆笑彈，皆圍繞堺雅人的演繹發放－－縱然未必使人捧腹大笑，但就肯定令人會心微笑。另外愛情方面，今次與這位「70後」搭對的乃「90後」少女高畑充希，兩人年齡上雖然足為「父女」，但這對「老夫少妻」演來卻沒有絲毫違和感，包括並無予人任何猥褻感覺，反之卻是非常地合襯登對；堺雅人的率真演出固然應記大功，而高畑充希的天真瀾漫亦功不可沒，否則兩人也不能很好成就這段純愛。
然而，若以五星滿分，筆者僅會評價《鎌倉物語》三星級數。最主要原因，正在於本片元素太多，以致不得不花費過多篇幅去刻劃鎌倉世界；劇情上，支線故事同樣嫌多，凌散程度甚而不看到最後，就根本不知主線故事到底是啥。本片的演員卡士實也龐大，包括找來《100円的愛》影后安藤櫻、《嫲煩家族》的兩大老戲骨橋爪功和吉行和子、還有三浦友和，以及與編導山崎貴一起合作過大作《三丁目之黃昏》的堤真一、藥師丸博子等等；不過，人多未必好辦事，這亦恐是本片失焦失衡的底因。
整體來說，本片誠非高水準作品，但倘觀眾入場只求輕鬆減壓，兼之欣賞一下日本文化，《鎌倉物語》還是絕對勝任有餘。
（注意！以下完全劇透）
（《鎌倉物語》電影宣傳照）
《鎌倉物語》的最大看點，乃充斥著日本古風奇幻元素，塑造了一個人、神、鬼、怪和諧共處，以及生前與死後（黃泉）互聯互通的世界觀。由死神、貧窮神，到死後和出竅的魂魄、以至留戀人間和坐鎮黃泉的妖怪等，凡此種種電影都有分別的講解與故事鋪墊。可惜，每個環節都分開來談重新介紹，卻使整體劇情顯得十分支離破碎。
日本電影的伏筆回應往往出色，前段鋪墊的許多元素，到最後總能夠一線牽起，甚至帶來出人意表之效。《鎌倉物語》確也遺有不少伏筆，到後尾亦逐一回應；不過，本片所回應的力度卻大大不足，既無任何「嘩」一聲的驚喜，論「量」雖然複雜但論「質」又嫌簡單。誠然，妖怪市集伏筆了「壞妖怪」和「靈魂出竅之菇」、婆婆死後堅持陪伴丈夫伏筆了「死神」及「減壽留人間」的玩法、富婆兇殺案伏筆了「一色正和身世之謎」和「貧窮神的出現」、而貧窮神來訪又伏筆了「飯碗法寶」和「善有善報」、編輯身死不捨妻女則伏筆了「做妖怪留人間」的玩法及「亞紀子軀體」被盜、片首一色正和是個「火車迷」亦伏筆了黃泉裡「火車返人間」的想像力、而一色正和之父的文學遺作也伏筆了「原來人類可以穿梭黃泉」......可見，本片的伏筆回應確然甚多，但問題是，要透過這麼多條支線來各自隱藏一兩點伏筆，卻無疑是過於分散、不夠集中，以致全片幾乎每隔一會就要爆出新的故事線來。
最莫名其妙的，當數所有伏筆終極指向的「高潮」：險赴黃泉救妻打大佬。的確，於此劇情高潮，許多伏筆最後都有用上，各條支線元素都有摻進這條主線裡面，不過，論及最主要的情節，即「牛魔王」忽然來搶「紫霞仙子」（借用周星馳的《西遊記之月光寶盒》和《西遊記之仙履奇緣》），此前卻毫無任何伏筆徵兆可言，是故這個終極指向就顯得非常無厘頭。相信觀眾都沒料到，一色正和這位一介書生，竟以日本劍道「扑頭」來跟妖怪對抗吧？也莫說，亞紀子這位尋常女生，會是聞名黃泉的天頭鬼的宿世追求對象啊？至於當中的荷李活式打鬥與追逐，又是否太過商業片考慮了？抑或想遠銷他國從而如前所述宣傳日本文化？進一步言，一色正和受惠亞紀子而獲貧窮神眷顧，是否意味他的父母不夠好人、未向神明積福，所以父親無法重返人間、不得不永遠跟母親一起待在黃泉？（雖然說，這種永不分開也絕對不差，甚至比一色正和跟亞紀子這段宿世姻緣更佳，至少不用次次洗腦輪迴重新開始。）
坊間每多拿《鎌倉物語》比較近期的《玩轉極樂園（Coco）》和《與神同行》，因為三者同樣談及「黃泉」或「地獄」。可是，筆者認為，《鎌倉物語》的重點並非死後世界，畢竟本片由頭至尾的核心，都是圍繞日本文化而言－－電影多談鬼神只因舊日本也多談鬼神，所以戲中才不能迴避黃泉課題罷了。事實上，本片黃泉遊歷所佔篇幅並不算多，如前所述這還恐是荷李活式故作驚險的產物。再加上，電影有云黃泉之象僅僅反映個人想像，因此一色正和的黃泉才極之日本化；換言之，如果換作《玩轉極樂園》主角Miguel的黃泉，肯定則是充滿墨西哥色彩。此外，跟《與神同行》始終圍繞審判相比，本片的善有善報寄寓亦難比擬（縱然前者所談也嫌不夠深刻）。相對而言，筆者會說本片更似希望效法日本文壇巨人川端康成，仿如《雪國》（談藝伎）、《千羽鶴》（談茶道）、《古都》（談京都）、以至《名人》（談圍棋）等大作一般，透過藝術作品來傳承和宣傳日本傳統文化。
歸根究底，《鎌倉物語》在談日本古風奇幻的方面，絕對是成功的，而得益於演員們的賣力演出，電影也充份做到輕鬆浪漫；可是，這仍無法掩過劇情分散、劇力不足、以至言志簡單等毛病.....然而，總的來說，本片還是合格有餘的。
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