「伴我同行」音樂劇中的多首名曲，除了主題曲，還有《讀書郎》、《天涯歌女》、《I will follow him》等等。當這齣劇在長久不息的掌聲中結束時，這些耳熟能詳的歌曲也在觀眾腦海中久久迴盪。

《今朝更好看——慶祝香港回歸祖國25周年藝術名家作品展》展出齊白石、傅抱石、潘天壽、高劍父、啟功等數十位大師的作品。除此以外，還有數十件當代藝術創作精品展出。

執筆當日，ARTAVERSE還沒有開幕，所以目前只能猜想——從其標舉Metaverse的手法，估計應該是利用虛擬實境眼鏡、擴張實境眼鏡，再加上立體聲聲效，讓大家從感官到精神進入一個虛擬的藝術世界，從而為觀眾製造「浸沉式藝術體驗」。筆者相信，這將會是香港藝術文化展覽的未來發展方向。而且，香港故宮文化博物館行將開幕，如何用新手段吸引觀眾、怎樣結合科技優勢推廣文化，將會是未來持續思考的議題，而這議題的答案可能就在ARTAVERSE。

「數碼化」和「產業化」正正是提升整個文化藝術生態環境的突破口。 在不同的文化藝術和創意產業的範疇上，一直有不少人在香港這片獨特的文化土壤上，創出一番文化藝術的成就。筆者相信，只要以大灣區為切入點，善用創新科技，開拓內地市場，注入更多市場化的活力，香港必能在國際文化舞台上，再佔一席，說好中國故事。

希望有關當局能掌握這個文化大數據的思維，進一步釐定長遠目標以及關鍵績效指標，好讓本地的文化和創意產業振翅高飛。

30年的教學生涯，劉秀蘭體會到，她雖然不能強求每位學生都能表現卓越，成為真正的藝術家，但也可以引導他們成為好觀眾。她舉例，學生獨自學習，並不容易知道自己的水平在哪，也不容易掌握自己的發展方向在哪，但當她與學生分享其他芭蕾舞團的表演片段，就可以讓學生知道，要贏得別人的認同和掌聲時，就要在哪方面下功夫

單靠一場展覽是難以道盡香港的城市特色，場館應把本地展品比例提高。除了流行藝術元素，場館不妨加入更多貼地生活題材創作，讓大家知道香港作為漁港以外的歷史，角色亦不只是一個國際金融中心。

要大幅改革西九文化區，要它回到原來的初心，就是以香港本位出發，有「一帶一路」全球視野。西九應該是中外文化藝術交流中心的平台，應該更具香港本土特色和中國視野 。

藝術科技不應淪爲空談。政府應真正思考藝術科技的意義：政策如何支援藝術科技蓬勃，其又能帶來哪些突破和影響力？

水在紙面上滲開，轉角實一點，後面虛一點，畫面中有些人物、汽車點綴，會很豐滿、很殷實，有生動韻律美感的畫面留下上海的靈魂，上海的根。朱開榮享受這樣的感覺，也希望通過他的作品讓上海保存記憶。